≫ EDIT

2019.12.27 Fri

アートナビゲーター・美術館コレクションレポート「府中市美術館」

皆様こんにちは、アートナビゲーターの吉岡です。本日は私の住む東京都府中市にあります府中市美術館をご紹介します。

≫ Read More

　府中市といえば、ダービー開催の東京競馬場や、夜に提灯を灯してお神輿が練り歩く大国魂神社の例大祭「くらやみ祭り」等、賑やかな街のイメージがありますが、遡っては大化の改新で武蔵の国の国府が置かれ、鎌倉時代そして江戸時代と歴史を刻んできた緑豊かなまちでもあります。

　府中市美術館は、副都心新宿から京王線特急で20分ちょっと、府中駅からバスで10分程の都立府中の森公園の一画に、「生活と美術＝美と結びついた暮らしを見直す美術館」をテーマに、2000年10月に開館しました。豊かな森と丘と水辺があり、テニスコートやサッカー場を有する府中の森公園は、四季折々の美しさでいっぱいです。その一角に、光と緑溢れる公園との一体化を目指して、府中市美術館の建物が建っています。


緑豊かな府中の森公園にある府中市美術館。四季の変化も楽しめる

　吹き抜けの明るいエントランスロビーを入ると、こじんまりとしたミュージアムショップ、左手奥には美術図書室があります。図書室には、近現代の美術に関する資料を中心に約5万冊の図書、雑誌が収納され、いつでも閲覧できます。
　展示室は2階ですが、ホールを右手に曲がると左側には講座室があり、企画展関係の展示をはじめとして、公開制作室で創作中の作家によるワークショップや、学芸員等によるレクチャーなどが開催されます。ちょうど取材中には、開催していた企画展「おかえり　美しき明治」関連講演会が行なわれており、「帰ってきた日本の美」について大原美術館館長の高階秀爾氏の貴重なお話を聞くチャンスに恵まれました。

　講座室の隣は、作品発表の場所として利用できる天井高4メートルの市民ギャラリー、廊下を挟んで反対側には、前面総ガラスの公開制作室があります。　ここは、プロの作家が美術館に通い作品を創作する、その活動を生で見る事が出来るまさにライブな空間です。時には直接作家と話ができたり、またボランティアガイドからの説明を聞くことも可能です。その奥の創作室では、様々なワークショップが行われています。10代の子供達を対象に土曜日の午後開かれる「アートスタジオ」土曜工房では、若手作家・学芸員と一緒に美術の表現と鑑賞を体験できます。
　他にも、常に季節・展覧会・公開制作等とも連動したタイムリーな企画がいっぱいです。小学校４年生から6年生と中学1年生を対象にした美術鑑賞教室も行われています。
　
　2階は展示室です。企画展示は、年5回（新聞社等と共催する巡回展などを含む）開催されます。常設展示は、江戸後期から現代に至る、絵画を中心とした2000点以上のコレクションの中から常時約60点が展示されています。親しみ易い近代以降の日本の美術に焦点をあて、西洋美術との相互関係、伝統的美意識の展開等を通して、日本近代美術の流れや特質を展望できるコレクションです。
　主な所蔵作家としては、江戸後期洋風画の司馬江漢、明治初期洋画の五姓田義松、ロマン派日本近代明治洋画の青木繁、大正の個性画家・村山槐多、山と水の画家・吉田博、戦前の個性的画家昭和モダンの長谷川利行、池袋モンパルナスの松本竣介、府中ゆかりの小山田二郎、抽象絵画の先駆者・山田正亮、などです。 　

　　
司馬江漢から松本竣介、山田正亮まで、日本の近現代美術が総観できるコレクション

　また美術館内の一角には、20世紀の洋画家・牛島憲之の作品を展示するコーナー「牛島憲之記念館」があります。世田谷区在住であった作家は生前、府中近郊の風景を好んで写生していました。97歳で亡くなった折、ご遺族から約100点の寄贈を受け「牛島憲之記念館」として常設展示し、年3回ほど作品の入れ替え展示を行っています。

　さて美術館ひとめぐりの後は、１階奥にあるミュージアムカフェでカレーなどの軽食やお茶を頂く事ができます。晴れた日には、テラスのパラソルの下で緑あふれる公園を見ながら素晴らしいひと時が過ごせますよ。皆様のご来館をお待ちしています！


■府中市美術館
〒183-0001　東京都府中市浅間町1-3
開館時間：10:00〜17:00（最終入場時間 16:30）
定休日：月曜日　
入館料・観覧料：
【常設展観覧料】 一般 200円（150円） 　高校生・大学生 100円（80円） 小学生・中学生 50円（30円）　
【企画展観覧料】：その都度決定
TEL：[phone] FAX：[phone]
URL：http://www.city.fuchu.tokyo.jp/art/


プロフィール／もともと美術館巡りが趣味でした。検定準備の段階で、作品だけでなく作家自身やその時代背景等を学んだことから、美術に関する奥行きが深まりました。アートナビゲーターがガイドを務める展覧会関連イベント「キヤノン・ミュージアム・キャンパス」では、他者に伝えることの楽しさと難しさを感じています。府中市美術館で公開制作ガイドを手伝っています。2012年1級取得。

▲ Close

≫ EDIT

2019.11.29 Fri

子連れで楽しむ美術館 vol.16

こんにちは。子連れアートナビゲーターのMARMOTです。
「子連れで楽しむ美術館」第16弾は、20世紀を代表する芸術家・岡本太郎作の「太陽の塔」（内部）です。

≫ Read More

「太陽の塔」の目の前で生まれ育った私と、帰省のたびに大阪モノレールの窓越しに挨拶していた娘（「子連れで楽しむ美術館 vol.13」も合わせてお読みいただけると幸いです）。2018年3月から始まった「太陽の塔」内部の一般公開に、ようやく行くことができました。

最寄り駅は大阪モノレール「万博記念公園」駅です。大阪空港方面からモノレールに乗ったら、ぜひ進行方向左側を見てください。自然文化園の森の向こうから、金色の頭が見えてきます。夜になると目が光るので、ぎょっとするかもしれませんが・・・。

内部の見学には、「太陽の塔」オフィシャルサイトから日時指定のチケットを購入する必要があります。予約に空きがある場合のみ、当日券の購入が出来ます。外側から見るだけなら予約は不要です。万博記念公園の入園料（大人260円、小中学生80円）を払って入場すれば、すぐ目の前に立っています。



ベビーカーの持ち込みはできません。高さ30メートルまで階段をぐるぐる登っていくのは思いのほかに疲れますので、乳幼児や高齢者と一緒に訪問する場合は、予約の際にエレベーターの指定をお勧めします。授乳やおむつ替えには、事前に公園内の施設を利用しましょう。

指定時間に受付でQRコードを提示したら、いよいよ中へと入っていきます。写真撮影は1階展示フロアのみ可能です。塔の内部には、万博当時に周囲の地下空間に提示されていた「地底の太陽」がプロジェクションマッピングで再現され、さらに進むと、生命の進化を表現した巨大なオブジェ「生命の樹」がそびえています。見学者は、解説者の案内に従って下から生命の進化をたどっていくわけです。

以前、東京・青山にある岡本太郎記念館でミニサイズの「生命の樹」を見たことがありましたが、実物の大きさと約50年の時を経て増幅された迫力に、頭がくらくらしました。しかも、よく知っていると思っていた「太陽の塔」の中にこんなものがあったのか！という、いわば裏の顔を知ってしまったような気分になりました。

娘の感想です。
「太陽の塔の中は赤色に光っていて、途中で目がちかちかしました。そして、中にはいろんな動物がいました。顔の修復をしたゾウがいましたが、修復をしてないゴリラは顔が取れていました。そして、手（太陽の塔の腕）の部分は目が回りそうになりました。人間の成長（進化）が影絵のように見えました。太陽の塔の中があんなことになっているとは思いませんでした。その前に映像を見ました。その映像（「地底の太陽」プロジェクションマッピング）は、血がついた手形がばんばん壁にきて、音も大きかったのでこわかったです。途中でこわいストーリーが始まるのかと思いました。でもなかったです。」

今回は時間の関係で訪問できませんでしたが、園内の「EXPO’70 パビリオン」、そして、当時の地下展示に使われた仮面や神像がきっかけとなり、万博閉幕後に設立された国立民族学博物館もお勧めです。また、彫刻13点が点在する現代美術の森もありますよ。

万博記念公園内は非常に広く、四季の植物があふれる憩いの場となっています。開催当時に大阪万博に行ったことがある人なら、パビリオン跡を示すプレートめぐりも楽しそうです。その他、立体迷路などのアスレチック施設やバーベキュー場もあり、大人も子供も、万博を知らない人も、一日中楽しめるところです。


プロフィール／海外の大型美術館を特集したNHKの番組をきっかけに美術に興味を持ちました。趣味を何らかの形で生かすきっかけになればと、2008年に「美術検定」1級を取得しました。翌年に出産。お絵かきの好きな小学生に成長した娘と、いろいろなアートの楽しみ方を探求する毎日です。

▲ Close

≫ EDIT

2019.08.23 Fri

子連れで楽しむ美術館 vol.15

こんにちは。子連れアートナビゲーターのMARMOTです。
せっかくの長い夏休み、東京から遠く離れた美術館に行ってみたい。「子連れで楽しむ美術館」第15弾は、大塚国際美術館です。

≫ Read More

大塚国際美術館のある場所は徳島県鳴門市。渦潮で有名な鳴門公園内にあり、対岸に淡路島を望む風光明媚なところです。ポカリスエットなどでお馴染みの大塚製薬を擁する大塚グループによって、1998年に設立されました。
徳島阿波踊り空港から路線バスで30分余り。窓からきれいな海を眺めているうちに到着です。関西各地からはバスツアーも出ています。

地下3階から地上2階まで上がって行くのが鑑賞順路となっていますが、館内がとんでもなく広いので、全作品をじっくり鑑賞するには1日では足りないかもしれません。作品リストによると、作品点数は1074点でした！
そのため、順路は気にせず、事前にフロアガイドで見たい作品を調べてから向かうことをお勧めします。ルーヴル美術館などの大きな美術館を訪れる時と同じ方法ですね。
西洋美術の名作ばかりなので、「美術検定」の勉強にももってこいです。各種ガイドツアーに参加するのもおすすめです。

全ての階におむつ替えスペースの備わった多機能化粧室があり、授乳室は地下3階にあります。ベビーカーの貸し出しもあります。各展示室もベビーカーで回るのに十分なスペースがあります。

さて、なぜ門外不出クラスの西洋絵画が日本で見られるのか、それは、絵画を陶板に焼き付けた複製だからです。陶板は鳴門海峡の砂が原料で、なんと2000年たっても色あせないそうです。その陶板絵画を使って、空間ごと原寸大で再現し展示していることが、この美術館の最大の特徴です。なあんだ複製か、と思った方もいるかもしれません。しかし、システィーナ礼拝堂を再現したシスティーナ･ホールでは、「まるごと再現」の効果で、かなり前ですが本物を見た時の感覚を思い出しました。環境展示は、他にもモネの「水連」連作など、本当に多数ありました。
私にとっては、晩年のゴヤが自宅の食堂の壁に描いた「黒い絵シリーズ」と、祭壇画の扉が一定時間ごとに開閉するボスの《快楽の園》が特に印象的でした。たくさんの磔刑図を初めて見た娘からは、「どうしてこんな格好（磔）をしているの？」「同じ場面を描いているのに、作品によって傷跡があるのとないのとがあるよ？」と質問攻めになりました。

ここでいったん退館し、ベストタイムに合わせて渦潮を見に行くことに（再入館が可能です）。その後地下3階の「カフェ・フィンセント」で遅めのランチにしました。
鑑賞で歩き疲れたら、地下2階にある「カフェ・ド・ジヴェルニー」や、別館1階の「レストラン・ガーデン」の鳴門グルメでリフレッシュしましょう。鯛、わかめ、すだち、鳴門金時と、おいしいものがたくさんありますよ。

元気を取り戻した後は、今年で3回目となる「アートコスプレ フェス」（2019年11月24日まで開催）で名画コスプレに挑戦することにしました。《モナ・リザ》をはじめ、有名な11作品の衣装に身を包み、作品の登場人物になれるのです。
追加料金はなく、衣装の数は子供用も含めて２８着。服の上から羽織り、後ろをファスナーやマジックテープで止めるだけとお手軽です。それなのに、再現度は高く、生地もしっかりしており、帽子や笛、扇子といった小道具まで揃っているのには驚嘆しました。
ちなみに、館内の全てで写真撮影ができます（ストロボ、フラッシュ、三脚等は使えません）。Instagram、Twitter、FacebookなどのSNSにも投稿OKです（ハッシュタグ：＃アートコスプレフェスを見てくださいね）。写真を撮るなどしているうちに、どうしても名画コスプレをコンプリートしたくなり、気がつくと鑑賞そっちのけで着替えに熱中。作品鑑賞はもちろんアートの楽しみ方の王道ですが、コスプレもなかなか楽しかったです。名画と同じポーズを取れる機会なんて、そうそうありませんから。

娘の感想です。「大人がたくさんいて作品を見るだけだと思っていたけど、子供も楽しめるようにコスプレとかがあってとっても楽しかった。簡単に着替えができたりアクセサリーがつけられて、男性にも変身できて楽しかった！」

子連れでアート旅に行きたいとお考えの方、新たなアートの楽しみ方を発見したい方、おすすめです。


プロフィール／海外の大型美術館を特集したNHKの番組をきっかけに美術に興味を持ちました。趣味を何らかの形で生かすきっかけになればと、2008年に「美術検定」1級を取得しました。翌年に出産。お絵かきの好きな小学生に成長した娘と、いろいろなアートの楽しみ方を探求する毎日です。

▲ Close

≫ EDIT

2018.06.08 Fri

子連れで楽しむ美術館 vol.14

こんにちは。アートナビゲーターのMARMOTです。
先月、石川県金沢市の金沢21世紀美術館に小学校3年生の娘とともに行って来ました。
今回は「子連れで楽しむ美術館」第14弾として、その時のことをレポートしてみたいと思います。

≫ Read More

美術館に行ったことがない人でも、金沢21世紀美術館を知っている人は多いと思います。特に北陸新幹線の開業前後から、テレビの旅番組などで盛んに紹介されてきました。ガイドブックにも多くのページを使って取り上げられています。日本の美術館で、ここまでの話題性を持つところは他にないかもしれません。これに加え、有名な文化財指定庭園の兼六園や金沢城公園に近く、観光シャトルバスを降りれば目の前というアクセスの良さ。ゴールデンウイークということもあり、赤ちゃんからお年寄りまで、ありとあらゆる年代の来館者で、本当に混雑しておりました。

もう一つ、実際に行ってみて驚いたのが、1階と地下1階だけで高層階がないこと、でした。都心の美術館は大体、3階か4階建てで天井も高く、場所によっては威圧感に近い印象を与えるところもありますが、「まちに開かれた公園のような美術館」という建築のコンセプトどおり、オラファー・エリアソン「カラー・アクティヴィティ・ハウス」やフロリアン・クラール「アリーナのためのクランクフェルト・ナンバー3」など、円形の建物を囲む芝生に設置された現代アーティストによる作品を来館者がゆっくりと楽しんでいたのが印象的でした。

バリアフリーについてですが、授乳室がキッズスタジオ内にあります。おむつ替えの設備は、館内2か所に設置されています。地下入口から1階へ上がるものを除いて、この美術館にはエレベーターはありません。その理由は…先ほど触れたとおり、2階から上がないからです！混雑していなければ、ベビーカーを借りることもできます。（その他バリアフリー情報は美術館HPのこちらのページに掲載されています→https://www.kanazawa21.jp/data_list.php?g=10）

館内は、展覧会ゾーン（有料）と交流ゾーン（無料）に分かれています。インスタグラムの定番スポット、レアンドロ・エルリッヒ「スイミング・プール」は、水面部分が交流ゾーン、水中部分が展覧会ゾーンにあるので、下から見たい場合はチケットの購入が必要です。その他、現代美術の企画展が随時開かれています。

交流ゾーンではちょうど、キッズイベント「ARTS PLANET 2018 〜こども∞ディスカバリー！」（既に終了しています）が行われていました。そのうち、舞台衣装などを手掛ける川口知美さんの「アトリエ のっ！ポン！チョ！」というワークショップに参加してきました。渡されたのは、幼児がかぶると裾を引きずるほど大きな大きなポンチョ。この上に、フロッタージュの技法を使って、いろいろな模様を描きとるというものです。素材は外にあるものでもよいとのことで、さっそくワークショップの部屋から直接外の芝生に出てみました。真っ黒のポンチョを手に最初は何が何だかわかっていなかった娘でしたが、歩道の凸凹にポンチョを広げてガリガリこすってみたところ、予想外にきれいな模様が描けたのが楽しかったようです。この美術館ならではの、ここでしかできない体験でした。

作品の前に立って静かに対峙するという意味での鑑賞は、今回はほとんどしなかったのですが、今まで持っていた美術館のイメージががらりと変わりました。
気軽に行けて、アートという意識なしに気軽にアートに触れられる、金沢の人がうらやましいですね。


プロフィール／海外の大型美術館を特集したNHKの番組をきっかけに美術に興味を持ちました。趣味を何らかの形で生かすきっかけになればと、2008年に「美術検定」1級を取得しました。翌年に出産。お絵かきの好きな小学生に成長した娘と、いろいろなアートの楽しみ方を探求する毎日です。

▲ Close

≫ EDIT

2018.04.06 Fri

子連れで楽しむ美術館 vol.13

こんにちは。MARMOTがお届けする「子連れで楽しむ美術館」第13弾です。
今回は、美術検定でもおなじみの岡本太郎にフォーカスしてみました。

≫ Read More

本年2018年3月、大阪府吹田市の万博記念公園にある「太陽の塔」の内部が復元され、一般公開が始まりました（詳細はこちらをご参照下さい→http://taiyounotou-expo70.jp/）。1970年の日本万国博覧会テーマ館のシンボルであり、芸術家・岡本太郎の代表作です。ひょっとすると、この「太陽の塔」内部復元と公開について、今年の美術検定の問題になるかもしれません！

万博終了後も大阪の空にそびえ続けたこの「太陽の塔」。この近所で生まれ育った私にとっては、アート作品というより、古くからのお友達です。小学校3年生の娘にとっても、帰省のたびに大阪モノレールの窓越しに会えるおなじみの顔なのです。

「太陽の塔」の中を見ることができる、と知った娘は目を真ん丸にして驚きましたが、残念ながらここは東京、気軽に行くことはできません。そこで今回は、東京・南青山にある岡本太郎記念館に行ってきました。現在は「太陽の塔 1967―2018 岡本太郎が問いかけたもの 第2期」展が開催中です（2018年5月27日まで）。公式サイトからは100円割引になるクーポンが入手できますので、クーポンを印刷して忘れずに持って行きましょう（スマホ画面の提示では利用できません）。ちなみに、岡本太郎と名のつく美術館は他に川崎市岡本太郎美術館がありますが、こちらは神奈川県川崎市にありますのでご注意を。

最寄り駅は、東京メトロ銀座線・千代田線・半蔵門線「表参道」駅です。ブランドショップやカフェを眺めながら住宅街を歩くこと10分、美術館にしては少し小さな建物に着きました。ここは岡本太郎が、両親である岡本一平・かの子から受け継ぎ、1996年に亡くなるまで50年近く暮らした住居兼アトリエです。ル・コルビュジエの愛弟子だった坂倉準三が設計した、屋根の形がユニークです。

館内には靴を脱いで入ります。ベビーカーは入れず、トイレのおむつ替え等の設備もありません。2階が企画展になっており、1階には岡本太郎が使っていたアトリエがそのまま残っています。館内のいたるところに作品がいっぱい。小さいながらも魂の詰まった空間です。中でも庭にある「歓喜の鐘」は、トゲトゲな見た目と太古を感じさせる澄んだ音色が楽しく、何回も叩いてしまいました。写真撮影もできます。

グッズ売り場には、関連書籍のほか、「太陽の塔」などの作品をモチーフにしたピンバッジやスマホケース、ガチャガチャもありました。娘にねだられて買った「太陽の塔」クッションを抱え、左手のカフェ「ア・ピース・オブ・ケイク」で一休み。作品たちのおしゃべりが聞こえてきそうな庭を眺めながら、ゆっくりコーヒーを味わいました。娘はパンケーキを2枚平らげて、お店の方をびっくりさせていました。

大阪までは行けない、という方！東京にも岡本太郎の魅力に触れられる場所があります。そして、ここで予習が済んだら、ぜひ本物の「太陽の塔」を見に行ってみてくださいね。

以下は、娘の感想です。本人がキーボードを打ったそのままですので、読みづらいところや内容が正確でないところがあります。ご容赦ください。

＋＋＋

せまいなーとおもいましたー。でもなかにはいると、いろんなものがあって、建物が横長だったのでびっくりしました。一番おもしろかったのは、太郎さんのお部屋の中にある読みにくい時計が面白かったです。いつもは、太陽の塔が、ベランダにいるそうですが、わたしたちが行ったときは、太陽の塔がベランダにいなくてすこし残念でしたーなので、まったいっきまーす。次に、隣のカフェに行きました。私は、クリームバターパンケーキと、チョコレートパンケーキの2まいを、食べました。

＋＋＋

プロフィール／海外の大型美術館を特集したNHKの番組をきっかけに美術に興味を持ちました。趣味を何らかの形で生かすきっかけになればと、2008年に「美術検定」1級を取得しました。翌年に出産。お絵かきの好きな小学生に成長した娘と、いろいろなアートの楽しみ方を探求する毎日です。

▲ Close